Noticias y artículos de música

Noticias y artículos de música (20)

Londres, 2 may (EFE) - El director de orquesta sir Simon Rattle y la Orquesta Sinfónica de Londres (LSO, en inglés) emprenden este mes "emocionados" una gira que les llevará a ColombiaPerúArgentinaUruguay y Chile, viaje calificado de "gran aventura" por el prestigioso músico británico en una entrevista con Efe.

London Symphony Orchestra, bajo la dirección de Sir Simon Rattle, girará en Colombia, Perú, Argentina, Uruguay y Chile en Mayo de 2019. Será la primera vez que la orquesta visite América Latina. El tour incluirá las siguientes ciudades: Bogotá, Medellín, Lima, Buenos Aires, Montevideo y Santiago. LSO presentara Sinfonia da Requiem de Britten, Sinfonia No. 5 de Mahler, Symphonie fantastique de Berlioz y extractos de Slavonic Dances de Dvořák.

Rattle (Liverpool, 1955) hizo una pausa en sus ensayos con la LSO en el centro cultural Barbican de Londres para hablar en exclusiva con Efe sobre su muy esperada gira latinoamericana, que empezará en Bogotá el día 11 en el Teatro Mayor Julio Mario Domingo y terminará en Santiago de Chile el 23, en el centro cultural CorpArtes.

Con su melena personal, el carismático director musical de la LSO habló con entusiasmo sobre estas presentaciones y resaltó que los integrantes de la LSO esperan "enormemente" tocar en estos países, donde hay audiencias "apasionadas" por la música clásica.

"Es realmente una gran aventura para todos y sabemos cuán increíbles, concentradas y apasionadas son las audiencias. La audiencia en el teatro Colón (de Buenos Aires) es para todos los músicos una de las grandes, como serían los proms (conciertos populares) en Londres", confesó.

Algunas ciudades -afirmó- "tienen una gran historia de ofrecer conciertos", muchas de ellas "extraordinariamente organizadas" y "otras menos", pero esto es "parte del encanto" del viaje.

Bajo la batuta de Rattle, la LSO hará nueve presentaciones con un repertorio conocido para esta orquesta establecida en 1904 y cuya misión es llevar la mejor música al mayor número de gente: la Sinfonía número 5 de Gustav Mahler (1860-1911) y la Sinfonía da Requiem de Benjamín Britten (1913-1976).

En Perú, Argentina y Chile, los músicos presentarán otras dos piezas, las muy animadas Danzas Eslavas de Antonín Dvorák (1841-1904), inspiradas en danzas húngaras, y la Sinfonía fantástica de Héctor Berlioz (1803-1869).

Los intérpretes llegarán la próxima semana a Bogotá, donde se presentarán el día 11 en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, y, al día siguiente, se trasladarán a Medellín para tocar en el Metropolitano.

De Colombia viajarán a Lima, donde el 14 y el 15 de mayo tocarán en el Gran Teatro Nacional de Perú, antes de volar a Buenos Aires para hacer dos presentaciones en el Teatro Colón -los días 18 y 19-.


La gira continuará después a Uruguay, el día 20, en el Auditorio Nacional del Sodre Dra. Adela Reta de Montevideo, para continuar después en Santiago de Chile, donde habrá dos presentaciones -los días 22 y 23 de mayo- en el Centro Cultural CorpArtes.

En estas capitales los músicos tocarán a Mahler porque es "una pieza universal", con "un profundo impacto emocional para las audiencias", explicó Rattle, que calificó la "número 5" y "da Requiem" como "dos grandes bestias" del repertorio porque han estado "particularmente asociadas" a la LSO durante muchos años.

Sobre las muy alegres Danzas eslavas, el director las consideró como unas piezas sinfónicas "extraordinarias", especialmente cuando son tocadas por una gran orquesta como es la LSO.

Los músicos no irán a Venezuela porque "no es seguro" dada la crisis en ese país, explicó Rattle, quien tildó la situación de "terrible", pero confió en que pueda ser superada.

"Uno tiene que llorar por un país que está en un estado terrible. Merece mucho más", afirmó el conductor, que admitió "adorar" a Venezuela y tener muchos amigos músicos venezolanos.

Del 22 al 27 de Abril de 2019 se vivirá una completa fiesta musical, en la que se integran a varios intérpretes y compositores. Se podrá disfrutar de conciertos, clases magistrales, talleres, terapia ocupacional, ensayo gran orquesta, conferencias, estreno de obras.

Invitados Especiales

Tomas Patterson (Estados Unidos)

Guillem Pérez-Quer (España)

Sonia Díaz (Cuba)

Arturo Parra (Canadá - Colombia)

Dúo Villa-Lobos (Venezuela - Colombia)

Federico Hoyos (Colombia)

Orquesta Filarmónica Juvenil de Cámara (Colombia)

Edwin Guevara (Colombia)

Orquesta de Guitarras, Universidad Nacional de Colombia.

Orquesta de Guitarras, Universidad Sergio Arboleda.

Beatriz Mora (Colombia)

Cuarteto CORDAM (Colombia)

Cuarteto CHILACOA (Colombia)

Ensamble FVG

ADHOC (Colombia)

Trio Bellavista (Colombia)

Tri-LAUD (Colombia)

Decido Dùo (Colombia)

Septeto Colombiano.

Juan Camilo Palacino Quinteto (Colombia)

Juan Felipe Avila (Colombia)

Leon Salcedo (Colombia)

Fabian Valenzuela (Colombia)

Sebastian Urrea (Colombia)

Andrea Acosta (Colombia)

David López (Colombia)

Simon Reyes (Colombia)

Estudiantes seleccionados de todas las Universidades

Gran Orquesta de Guitarras con todos los participantes.

Informes e inscripciones Escuela de Arte y Música Universidad Sergio Arboleda.


Fuente: Invitación del maestro  Edwin Guevara

No hay dinero para los proyecto musicales formativos en Colombia.

El Programa Musical En las Fronteras, el cual es un espacio formativo integral que se adelanta desde el 2013 en gran parte del territorio nacionla y beneficia a más de 1688 niños y niñas, ha logrado trascender fronteras e impactar positivamente a toda la región, pero en pasados días la Gerencia Regional Occidente de la Fundación Batuta expidió una carta en la que expresa la posible no continuación del centro musical debido al recorte presupuestal realizado al Ministerio de Relaciones Exteriores.

El Diario del Sur adelantó una nota periodística en la que se evidencia el desconcierto y tristeza de los niños, jóvenes, padres y docentes ante la gran pérdida, los invitamos a leer la nota completa del Diario del Sur haciendo clic  aquí >>>

Fuentes consultadas: Casnsilelría de Colombia, Diario del Sur y Facebook

Magín Díaz tiene 95 años, no puede leer ni escribir, pero compuso algunas de las canciones más famosas de Colombia. Y nadie lo sabía.

La Universidad Pedagógica Nacional por medio de un vídeo documental nos acerca a los elementos fundamentales para iniciar la formación musical desde lo corporal, la sensación, el movimiento.

Los invitamos a ver el documental haciendo clic en este enlace >>

"Lanzamiento oficial del primer disco grabado en la historia musical de Colombia para la discográfica más importante del mundo en música clásica Naxos. Los esperamos a compartir este momento emotivo." - Edwin Guevara Gutiérrez

 

El Dúo Villa-Lobos (violonchelo y guitarra -Venezuela / Colombia-) lanza en Colombia su más reciente trabajo discográfico con un concierto en la Sala de Conciertos Luís Ángel Arango del Banco de la República el próximo 11 11 de octubre a las 7.30 p.m.

Proyecto liderado desde la Escuela de Formacion musical de la secretaria de Cultura de Pereira, que articula los diferentes procesos de cuerda pulsada de Risaralda con talleres, ponencias, conciertos y clases magistrales en Tiple, Guitarra y Bandola.

La agrupación El Ensamble Tríptico con su propuesta de jazz fusión espera el aporte de sus seguidores para llevar lo más exquisito de la música colombiana fusionada con el jazz a ciudades como Metz y Paris, también aprovecharán para hacer sonar las notas tricolores en Luxemburgo.

Fueron cinco días, junto a artistas de 26 países y más de 130 músicos en el quinto Festival Especial de Música y Arte 2017 de Pyeongchang, organizado por Special Olympics Corea.

La taekwondoga y violinista Jhormary Rojas Córdoba, quien con sus manos da vida a las más hermosas melodías logrando transmitir toda la fuerza, coraje y disciplina que la han llevado lejos tanto en su deporte como en su instrumento.

Si señores, es correcto, es abogadotaekwondoincantante y actual presidente de la Federación Colombiana de Taekwondo nos ha sorprendido con su más reciente sencillo “Ay Amor


Un trabajo de gran nivel artístico y excelente producción bajo la dirección de Directed By. Frankie Jazz / Al Marenco.

Este no es el único trabajo discográfico, los invitamos a visitar su canal en YouTubehttps://www.youtube.com/channel/UCYROV1eDnvID4cI0geUGPFw y en Facebookhttps://www.facebook.com/Luiyi.oficial

Gracias a "Luiyi" por su excelente trabajo pero por sobre todo por ser un ejemplo de tenacidad, trabajo e integridad, de esta forma nos demuestra que podemos conseguir nuestros sueños.

Página 1 de 2